—
Food Photography
Foundation 101✨

From Snap-shots to Great Shots

From Snap-shots to Great Shots! ✨

Chúng tôi đoán rằng gần đây bạn đang khá chán nản với những công việc truyền thống sau trung học phổ thông và sinh viên. 😥

Cũng có thể rằng bạn đang muốn học thêm một ngành tay trái theo đam mê nhưng có thể sẽ trở thành tay phải trong tương lai. Ẩm Thực, Ăn uống, những hình ảnh đẹp là đam mê của bạn. Bạn muốn theo ngành Ẩm thực nhưng không muốn trở thành một Chef hoặc làm công việc bếp núc. Hay đơn giản hơn bạn muốn học thêm một kĩ năng để phục vụ cho công việc Content Creator về Ẩm Thực của mình.

Food Photography có thể dành cho bạn đó!

Hình ảnh thương hiệu F&B chưa đẹp mà ngân sách cho việc chụp hình lại không dư dả? 💰

Bạn muốn tiếp kiệm chi phí việc xây dựng hình ảnh F&B? Chúng tôi hiểu bạn muốn vậy. Việc chụp hình Ẩm thực thật sự không hề rẻ. Mà rẻ chưa chắc bạn đã có được bộ hình ưng ý nhất cho thương hiệu của mình. Nhiều khi “tiền mất tật mang”. Vậy làm cách nào để giải quyết vấn đề này!?

Tự học - Tự chụp.

Không ai hiểu thương hiệu bằng chính bạn. Biết đâu rằng bạn chưa khai mở hết khả năng của bản thân?

Làm Nhiếp ảnh gia, Stylist đã một thời gian nhưng bạn chưa biết rõ thật sự phong cách mình là gì!?

Chúng tôi hiểu điều đó! Nhiếp ảnh gia, Stylist,… nhưng khách nào tới là mình làm khách đó. Có khách thời trang, có khách cưới, có khách doanh nghiệp,… mình không muốn từ bỏ một khách hàng nào cả. Vì “cơm áo gạo tiền” mà.

Nhưng chính điều đó đôi khi dẫn bạn đến việc phải chiều khách hàng. Bạn không biết thật sự phong cách của mình ở đâu, mình đam mê cái gì? Làm cách nào khách hàng không feedback nữa mà trở nên tin tưởng mình tuyệt đối.

Cạnh tranh ngày càng nhiều vậy điểm khác biệt của mình là gì đây!?

Có thể lúc này bạn sẽ mong muốn đi tìm một thế mạnh thật sự của mình. Có thể là Food Photography khi thị trường đang mở và cần sự sáng tạo?

Một ngành học Trendy với thị trường lớn và thiếu nguồn nhân lực chất lượng.

—
Chúng tôi muốn chia sẻ rằng, Food Photography hay Nhiếp ảnh Ẩm thực đang dần trở nên phổ biến hơn trong cuộc sống hiện nay. Bạn có thể thấy Food Photography ở khắp nơi. Một bảng hiệu trên quán Cà phê ưa thích, một tấm Billboard quảng cáo đầu phố, một vài cái lướt tiện lợi trên app giao đồ ăn ban trưa,… Hoặc đơn giản hơn, những tấm hình check in trên instagram hay 30s lướt tiktok. Tất cả đều có sự xuất hiện của Food Photography.

Cùng với sự cạnh tranh lớn trong ngành F&B và việc Michelin Guide Book về việt Nam, chúng tôi dự đoán rằng thị trường ngành F&B càng trở nên sôi động hơn. Theo đó hình ảnh lại càng trở nên quan trọng và đặc thù hơn.

Bạn biết đấy! “Ăn bằng mắt” trước tiên mà!

Được Ăn!

—
Chắc chắn rồi! Làm Nhiếp ảnh Ẩm Thực bạn sẽ “được ăn” theo đúng nghĩa đen và nghĩa bóng. Ăn ở đây sẽ việc bạn cần phải trải nghiệm món ăn trước buổi chụp hình nhằm hình dung rõ ràng nhất về vị giác của món ăn. Từ đó tái hiện chính xác vị giác thông qua hình ảnh.

Sẽ có nhiều phong cách ẩm thực trên thế giới đang chờ bạn khám phá đấy!

Được Nói!

—
Chúng tôi muốn chia sẻ rằng, điều thú vị nhất là được trò chuyện và lắng nghe câu chuyện thú vị của từng người Chef và Chủ nhà hàng. Bởi đây là những con người thú vị.

Chef làm công việc chủ yếu trong bếp, họ có thể nóng tính nhưng rất thật thà và chân thật. Nói chuyện với Chef giúp bạn hiểu rõ hơn về món ăn, ẩm thực và triết lí của họ. Nói chuyện với Chủ doanh nghiệp khiến bạn học được nhiều hơn về tư duy kinh doanh. Bởi làm nhà hàng thì trăm việc phải lo.

Được Gói mang về!

—
Gói gém những tấm hình đẹp mang về. Nhiếp ảnh ẩm thực cho bạn cảm giác hạnh phúc rất nhanh chỉ ngay khi bạn vừa chụp được một tấm hình món ăn đẹp, ngon mắt, hấp dẫn. Hoặc bạn vừa sắp đặt được một bố cục thật sự chỉn chu khiến bản thân tràn đầy cảm hứng.

Đó là trải nghiệm thật. Gói ghém những tấm hình đẹp mang về và chia sẻ lên trang mạng xã hội của bạn. Bạn sẽ thấy yêu nghề hơn rất nhiều!

How this work.

Vậy bạn sẽ cần phải làm gì để bắt đầu tham gia vào “ngành”? Điều đó được chúng tôi nghiên cứu và giảng dạy trong khóa học Food Photography Foundation 101 dưới đây:

BUỔI 01 : HISTORY & DEVELOPMENT OF FOOD PHOTOGRAPHY / FOOD PHOTOGRAPHY FUNDAMENTAL

Cùng tìm hiểu lí do tại sao Food Photography được hình thành trên thế giới và Việt Nam. Lịch sử ngành Food Photography là gì? Đâu là bức ảnh Food đầu tiên đặt nền móng cho Food Photography thế giới?

Tại sao chúng ta cần đến hình ảnh Ẩm thực và Food Photography đóng vai trò như thế nào trong sự phát triển của ngành F&B.

Các Xu hướng hình ảnh Ẩm thực từ xưa đến nay, dự đoán xu hướng hình ảnh Ẩm thực sắp tới.

Từ buổi 01 sẽ đem lại cho học viên một bức tranh tổng quan về ngành, nên theo ngành Food Photography hay không? Nếu theo thì mình sẽ muốn trở thành ai trong ngành này (Art Director, Food Photographer, Food Stylist, Producer,…)

BUỔI 02 : BASIC TECHNIQUES & EQUIPMENTS / FOOD PHOTOGRAPHER

Điều đầu tiên trong việc trở thành Nhiếp ảnh gia Ẩm thực là phải hiểu rõ Nền tảng nhiếp ảnh và thiết bị cần có để trở thành một Nhiếp ảnh gia. Nếu thực sự bạn chưa biết gì về các khái niệm như Tốc độ, Khẩu độ, Độ sâu trường ảnh,… hay Body máy ảnh, Ống kính, đèn chụp,… thì Ngày số 02 này dành cho bạn.

Body, Ống kính và các thông số nào đặc biệt cần biết dành riêng cho Nhiếp ảnh gia ẩm thực?

Nhiếp ảnh gia Ẩm thực có gì giống và khác một Nhiếp ảnh gia chụp thời trang, chụp cưới, chụp chân dung,… hay đơn giản khác nhau thế nào với một người cầm máy ảnh yêu thích chụp hình? Sự khác nhau đến từ đâu? Từ mindset hay từ thiết bị? Tất cả sẽ được giảng dạy tại ngày học này.

BUỔI 03 & 04 : LIGHTING IS KEY / FOOD PHOTOGRAPHER

Ánh sáng là chìa khóa!

Không chỉ với Nhiếp ảnh Ẩm thực và với bất kì ngành nghệ thuật về thị giác nào, ánh sáng vẫn là chìa khóa.

Với nhiếp ảnh Ẩm thực, bạn sẽ cần một chiếc chìa khóa đặc biệt được thiết kế riêng chỉ dành cho kho báu hình ảnh Ẩm thực. Đó là chiếc chìa khóa từ Ánh sáng Trời đến Ánh sáng Nhân Tạo. Cách cách tối ưu hóa ánh sáng trời đang có hoặc sử dụng các thiết bị chiếu sáng nhân tạo.

Các thiết bị đặc thù dành cho Food Photograhy như Tản sáng, Hắt sáng, Che sáng,… đến các quy tắc “bất di bất dịch” đã được kiểm chứng trong nhiều năm về ánh sáng trong Food Photography bao gồm Quy luật đồng hồ, ánh sáng đằng sau, ánh sáng đằng trước,…

Tất cả ánh sáng và thực hành về ánh sáng sẽ được giảng dạy ở 2 ngày này. Đây chính là nền tảng cơ bản nhất để học viên sử dụng ánh sáng cho 9 buổi còn lại.

→ CHALLENGE 01

BUỔI 05 & 06 : FOOD STYLING & PROPS / FOOD STYLIST

Ẩm thực là yếu tố đặc thù trong Food Photography. Đó là điều chắc chắn!

Song song với yếu tố Nhiếp ảnh, Ẩm thực là điều mà mỗi người làm ngành Food Photography đều phải nắm vững bới đó là trái tìm của bức ảnh. Nơi tập trung nhiều nhất mọi cảm xúc thèm muốn, khao khát và trải nghiệm.

Đó là lí do vì sao Food Styling, một công việc động chạm, chỉnh sửa cho món ăn là một phần rất quan trọng trong chuỗi hành trình tôn vinh món ăn bằng hình ảnh. Food Stylist chính là người đại diện và chịu trách nhiệm cho công việc đó!

Vậy sự khác nhau giữa Food Stylist và Chef là gì? Làm cách nào để xác định dự án cần Food Stylist, Chef hay một bạn hỗ trợ cho sắp đặt món ăn?

Food Stylist và Props Stylist khác như thế nào ở Việt Nam và thế giới?

Bạn sẽ được học về Bố cục thị giác trong món ăn, cách để styling món ăn cơ bản nhất của một Food Stylist hay những thủ thuật đặc biệt mà Food Stylist thường làm cho các món ăn đặc thù như Nước, món Việt…

Bạn cũng sẽ học về Đạo cụ và Background, các dạng props và chất liệu khác nhau ảnh hưởng như thế nào đến hình ảnh cuối cùng.

→ CHALLENGE 02

BUỔI 07 & 08 : MOODBOARD & COMPOSITION / ART DIRECTOR

Nếu đứng riêng lẻ Food ta có Ẩm Thực.

Đứng riêng lẻ Photography ta có Bức hình.

Nhưng nếu kết hợp giữa Food và Photography, chúng ta cần đến sự hài hòa tổng thể trong một bức ảnh lớn. Đó là Bố cục.

Hình dung về Bức tranh lớn và Bố cục là điều bắt buộc không chỉ trong việc trở thành một người làm ngành Food Photography chuyên nghiệp mà còn đơn giản trong việc tạo ra một bức ảnh Food bắt mắt. Đó là lúc chúng ta sẽ cần tìm hiểu đến Moodboard, cách tìm hình ảnh tạo cảm hứng.

Sự cân bằng trong bố cục hình ảnh hay các nguyên tắc bất biến trong bố cục Food Photography như : Quy tắc 1/3, Quy tắc chính giữa, Tam giác,…

Ngoài ra hiểu về các góc máy thường dùng và các góc máy đặc biệt cho các trường hợp đặc biệt cũng là những điều cần được học, từ đó nắm vững kĩ thuật và phiêu đúng cách nhất.

BUỔI 09 & 10 : A DAY IN THE LIFE

Khi đã nắm vững kiến thức căn bản và nền tảng, đó là lúc bạn cần thử sức mình mạnh mẽ hơn một chút.

Đó là khi bạn bước ra ngoài và làm dự án đầu tiên của mình với tư cách là một freelancer. Vậy một ngày của người làm ngành Food Photography sẽ bắt đầu như thế nào? Những quy trình nào cần có từ lúc làm việc với khách hàng đến khi nhận brief và ra thành phẩm cuối cùng của một team nhỏ và Freelancer.

Giá trị sản phẩm của bạn sẽ được định giá ban đầu như thế nào? Làm cách nào để luôn có Lãi trong mỗi dự án?

Làm cách nào để khách hàng biết đến bạn, tìm đến bạn và chịu chi trả một khoản tiền để có được hình ảnh của bạn mà không feedback 10 rounds hình ảnh hay nói rằng :”Chị thấy hình ảnh cứ sao sao ấy?”

Đó là toàn bộ những câu hỏi được giải đáp cho phần Giảng dạy của ngày này.

BUỔI 11 & 12 : FINAL EXAM, Q&A

Ở 2 ngày học cuối cùng, học viên sẽ cần hoàn thành Bài cuối khóa để được tiến hành tốt nghiệp và nhận chứng nhận từ FPDB Academy.

Cùng xem thành quả xuất sắc của các học viên nhé!

From the instructor:

“Mình không dạy cho bạn một phát trở thành người làm nghề Food Photography chuyên nghiệp được đâu!

Nhiều bạn hỏi mình là:"Liệu em học xong khóa học này em có thể trở thành Nhiếp ảnh gia chuyên nghiệp được không? Em kiếm thêm thu nhập được chưa ạ?”

Mình xin được trả lời là Chưa phải thời điểm!

Ngành Food Photography là ngành thực nghiệm. Là ngành ăn thật, làm thật và có được những trải nghiệm thật qua những lần làm việc với khách hàng. Bạn biết đấy, mỗi nhà hàng một phong cách, mỗi khách hàng lại một guu ẩm thực riêng, triết lí ẩm thực riêng và guu cảm nhận về hình ảnh cũng khác nhau. Đó là những điều chúng ta sẽ phải trải nghiệm, thử nghiệm thì mới hiểu được với món ăn này mình cần làm gì? Với khách hàng này mình nên sử dụng phong cách nào.

Nhưng thật may, cái cốt lõi của Food Photography là như nhau.

Với các khóa học, mình có thể thiết kế nội dung chuẩn từ mindset ngay từ đầu. Đi từ những điều cốt lõi nhất mà trước đây, khi mới vào nghề mình ước rằng có ai đó chỉ dạy ngay từ đầu tiên thì đã không mất bao nhiêu là khách hàng thú vị.

Những mindset đó đôi khi có thể là rất đơn giản như: “Tại sao chúng ta làm nghề này? Làm nghề này được gì? Tại sao Food Photography lại sinh ra? Chúng ta chụp những bức hình này cho ai?” Đôi khi những câu hỏi này thường được bỏ qua mà chúng ta sẽ lao vào chụp hình như một cái máy. Để rồi tạo ra những bức ảnh đẹp đấy, nhưng không đem lại giá trị cho khách hàng.

2 khóa học, hơn 60 giờ dạy sẽ là từ căn bản đến sáng tạo dựa trên căn bản, và rồi bạn sẽ tự tạo ra sự khác biệt và phong cách cho chính mình.

Food Photography ư? Con đường còn rất dài!”

Đức Bùi @imducbui

Giảng viên về Mindset, Art Direction và Food Photography

Với hơn 07 năm kinh nghiệm, Đức Bùi không ngừng chia sẻ về Nhiếp ảnh Ẩm thực, truyền cảm hứng và đào tạo những bạn trẻ có cùng niềm đam mê thông qua những bài blog trên website cá nhân, podcast, youtube và các khoá học chuyên sâu tại FPDB Academy.

Sau nhiều năm không ngừng học hỏi và làm việc, anh đã đạt được những thành tựu nhất định trong lĩnh vực Nhiếp ảnh ẩm thực: Finalist giải thưởng Pink Lady - Food photographer of the year 2020 và Foodelia 2021 với dự án Food x Plastic, giải Bronze của A'Design Award 2021 với dự án Grown By Nature.

Năm 2020, Đức Bùi đồng sáng lập Công ty FPWDB Co.,Ltd cùng với người đồng hành Khánh Ngọc, hiện là Business & Partnership Director. Chỉ trong vòng 03 năm, FPWDB nhanh chóng phát triển và xây dựng được một hệ sinh thái được biết đến với 3 thương hiệu nổi bật: FPDB Creative, FPDB Academy và Studio De Egg. Tất cả đều tập trung xoay quanh lĩnh vực Food Photography, với ước mơ đưa Ẩm thực Việt Nam xuất hiện nhiều hơn trên thế giới qua góc nhìn Nhiếp ảnh.

Meet Our Instructor

From the instructor:

Với 7 năm kinh nghiệm hoạt động trong lĩnh vực F&B, Marcel Vũ bắt đầu từ vị trí là đầu bếp món Âu - nơi truyền cho anh cảm hứng về ẩm thực. Cùng với niềm đam mê với nhiếp ảnh, anh dần quyết định chuyển hướng trở thành một Food Stylist ‘full-time’ và đảm nhiệm thêm những vị trí khác như Food Photographer và Art Director.

Marcel Vũ từng thực hiện những dự án mang tính thương mại cao, cần độ tỉ mỉ, chuẩn xác đến từng chi tiết cho các món ăn. Những đơn vị lớn mà anh hợp tác cùng có thể kể đến như Knorr, Masan, Unilever, Vinpearl, Ajinomoto,... Hiện tại, Marcel Vũ cũng đang vận hành một công ty riêng và Kitchen Studio chuyên về sản xuất hình ảnh ẩm thực. Qua các dự án, Marcel Vũ đã tích góp được cho riêng mình hàng loạt các kinh nghiệm thực chiến từ lên ý tưởng đến triển khai.

Marcel Vu

Giảng viên Food & Prop Styling

Food Stylist chuyên nghiệp có 6 năm hoạt động trong lĩnh vực F&B, 4 năm hoạt động lĩnh vực hình ảnh F&B và 3 năm kinh nghiệm full-time Food Stylist.

Meet Our Instructor

Khóa học dành cho ai?

Khóa học Food Photography Foundation 101 được chúng tôi thiết kế phù hợp cho mọi người yêu thích, đam mê và muốn trải nghiệm với ngành.

Sẽ có một số nội dung phù hợp hơn cả nếu bạn đang là một trong những công việc sau.

👩🏻‍🎓

Học sinh
Sinh viên

👨🏻‍💼✍🏻

Marketer
Chủ doanh nghiệp F&B

🧑🏻‍💻🍟

Food Blogger
Food Reviewer

🙋🏻‍♀️📸

Photographer
Stylist
Producer
Art Director
Graphic Designer

Không gian học tập.

Trải nghiệm phần học thức tiễn tại không gian rộng rãi, ngập tràn ánh sáng trời tại Studio De Egg nằm trong tổ hợp Ươm Art Hub.

Với hai khu vực Kitchen Studio - Studio A (Bếp trắng) và Studio B (Bếp nâu) chuyên dụng giúp các bạn học viên có thêm nhiều không gian thoải mái thực hành như một buổi shooting chân thật nhất.

Tìm hiểu thêm…

Sau hơn 10 khóa học diễn ra trong năm 2022, chúng tôi có thật nhiều những khoảnh khắc đẹp và tiếng cười. 😘